O musicar local e a produção musical da localidade
DOI:
https://doi.org/10.11606/issn.2525-3123.gis.2021.185341Palavras-chave:
Musicar local, Produção da localidade, Comunidade musical, Espaço, Experiência musicalResumo
Vivemos hoje em ambientes sonoros onde estamos expostos a uma grande variedade de estilos musicais de diversas épocas. A etnomusicologia, contudo, tem se concentrado no estudo de gêneros e práticas musicais tidas como “tradicionais” ou “próprias” ao contexto do estudo ou grupo étnico da pesquisa. Uma parcela das atividades musicais que fazem parte do dia a dia de muitas pessoas – seus “musicares locais” – podem ser ignoradas. Ao se integrarem à vida cotidiana, os musicares se tornam espaços que promovem sentimentos de pertencimento e de compromisso para com os contextos em que foram vividos e para com aqueles com quem foram compartilhados. Este artigo explora perspectivas voltadas para a relação entre estas atividades e as localidades em que ocorrem, investigando como os musicares afetam essas localidades e como são afetadas por elas. O musicar local cumpre um papel primordial na “produção de localidades” (Appadurai), evidenciando seu caráter eminentemente político.
Downloads
Referências
Appadurai, Arjun. 1996. The Production of Locality. In: Modernity at Large: Cultural Dimensions of Globalization, editado por Arjun Appadurai, 178-99. Minneapolis: University of Minnesota Press.
Bhabha, Homi. 1996. Unsatisfied: Notes on Vernacular Cosmopolitanism. In: Text and Nation, editado por Laura Garcia-Morena e Peter C. Pfeifer, 191–207. London: Camden House.
Blacking, John. 1969. Process and Product in Human Society (Inaugural Lecture). Johannesburg: Witwatersrand University Press.
Blacking, John. 1973. How Musical is Man? Seattle: University of Washington Press.
Blacking, John. 1985. Movement, Dance, Music, and the Venda Girls’ Initiation Cycle. In: Society and the Dance: The Social Anthropology of Process and Performance, editado por Paul Spencer, 64-91. Cambridge: Cambridge University Press.
Boonzajer Flaes, Rob. 2000. Brass Unbound: Secret Children of the Colonial Brass 41 Band. Amsterdam: Royal Tropical Institute.
Brucher, Katherine; Suzel Reily. 2013. The World of Brass Bands. In: Brass Bands of the World, editado por Suzel Reily and Katherine Brucher, 1-31. Aldershot: Ashgate.
Certeau, Michel de. 1998 [1980]. A invenção do cotidiano – artes de fazer. Petrópolis: Editora Vozes.
DeNora, Tia. 2000. Music in Everyday Life. Cambridge: Cambridge University Press.
Fagundes, Samuel Mendonça. 2010. Processo de transição de uma banda civil para banda sinfônica. Dissertação de Mestrado, Universidade Federal de Minas Gerais.
Feld, Steven; Keith Basso (orgs.). 1996. Sense of Place. Santa Fé: School of American Research Press.
Finnegan, Ruth. 1989. The Hidden Musicians: Music-making in an English town. Cambridge: Cambridge University Press.
Giesbrecht, Érica. 2011. O passado negro: a incorporação da memória negra da cidade de Campinas através de performances de legados musicais. Tese de Doutorado. Universidade de Campinas.
Jorritsma, Marie. 2016. Hidden Histories of Religious Music in a South African Coloured Community. In: The Oxford Handbook of Music and World Christianities, editado por Suzel Ana Reily & Jonathan Dueck, 228–47. New York: The Oxford University Press.
Kiddy, Elizabeth W. 2005. Blacks of the Rosary: Memory and History in Minas Gerais, Brazil. University Park: The Pennsylvania State University Press.
Kruger, Jaco. 2007. Singing Psalms with Owls: A Venda Twentieth Century Musical History Part Two: Tshikona, Beer Songs and Personal Songs. African Music, 8 (1): 36–59.
Lange, Francisco Curt. 1966. A organização musical durante o período colonial brasileiro. Coimbra: Colóquio Internacional de Estudos Luso-Brasileiros.
Lucas, Glaura. 2002. Os sons do Rosário: o congado mineiro dos Arturos e Jatobá. Belo Horizonte: Editora da UFMG.
Lyncaster, Juhli. 2014. Connecting Bodies: Re-examining Ritual Murder in Venda. Dissertação de mestrado, Carleton University, Canada.
Massey, Doreen. 1993. Questions of Locality. Geography, 78 (2): 142–49.
McNeill, Fraser; Deborah James. 2011. Singing Songs of AIDS in Venda, South Africa: Performance, Pollution and Ethnomusicology in a Neo-liberal Setting. In: The Culture of AIDS in Africa: Hope and Healing thorough Music and the Arts, editado por Gregory Barz & Judah Cohen, 193–213. Oxford and New York: Oxford University Press.
Milton, Kay. 2005. Meanings, Feelings and Human Ecology. In: Mixed Emotions: Anthropological Studies of Feeling, editado por Kay Milton & Maruška Svašek, 25-41. Oxford: Berg.
Mugovhani, Ndwamato George; Madimabe Geoff Mapaya. 2014. Towards Contestation of Perceptions, Distortions and Misrepresentations of Meanings, Functions and Performance Contexts in South African Indigenous Cultural Practices. Mediterranean Journal of Social Sciences, 5 (27): 1201–206.
Neves, José Maria. 1997. Música sacra mineira: catálogo de obras. Rio de Janeiro: FUNARTE.
Pimentel, Hellem. 2020. Dos bastidores ao palco: o teatrar-musicar do grupo Ponto de Partida. Tese de doutorado. Universidade de Campinas.
Reily, Suzel Ana. 2002. Voices of the Magi: Enchanted Journeys in Southeast Brazil. Chicago: The University of Chicago Press.
Reily, Suzel Ana. 2006. Remembering the Baroque Era: Historical Consciousness, Local Identity and the Holy Week Celebrations in a Former Mining Town in Brazil. Ethnomusicology Forum, v. 15, p. 39-62.
Reily, Suzel Ana. 2011. A Experiência Barroca e a Memória Local na Semana Santa de Minas Gerais. Per Musi, 24: 43-53. https://www.scielo.br/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1517-75992011000200006
Reily, Suzel Ana. 2013. Music, Minas, and the Golden Atlantic. In: The Cambridge History of World Music, editado por Philip Bohlman, 223-52. Cambridge: Cambridge University Press.
Reily, Suzel Ana; Rose Satiko Hikiji; Flávia Toni Camargo. 2016. Projeto Temático FAPESP 2016/05318-7 “O musicar local – novas trilhas para a etnomusicologia”. Projeto submetido à FAPESP, São Paulo.
Rezende, Francisco de Paula Ferreira de. 1987. Minhas recordações. Belo Horizonte: Imprensa Oficial.
Sakakeeny, Matt. 2010. “Under the Bridge”: An Orientation to Soundscapes in New Orleans. Ethnomusicology, 54(1): 1-27.
Shelemay, Kay Kaufman. 2011. Musical Communities: Rethinking the Collective in Music. Journal of the American Musicological Society, 64(2): 349-90.
Small, Christopher. 1998. Musicking: The Meanings of Performance and Listening. Middletown, Ct: Wesleyan University Press.
Smith, Mick et al. 2009. Geography and Emotion – Emerging Constellations. In: Emotion, Place and Culture, editado por Mick Smith et al, 1-19. Aldershot: Ashgate.
Turino, Thomas. 1993. Moving away from Silence: Music of the Peruvian Altiplano and the Experience of Urban Migration. Chicago: The University of Chicago Press.
Turino, Thomas. 2008. Music as Social Life: The Politics of Participation. Chicago: The University of Chicago Press.
Valladão, Alfredo. 1940. Campanha da Princesa. vol. 4. Rio de Janeiro: Leuzinger.
Williams, Raymond. 1977. Maxism and Literature. Oxford: Oxford University Press.
Downloads
Publicado
Edição
Seção
Licença
Copyright (c) 2021 Suzel Ana Reily
Este trabalho está licenciado sob uma licença Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International License.
Autores que publicam nesta revista concordam com os seguintes termos:
- Autores mantém os direitos autorais e concedem à revista o direito de primeira publicação, com o trabalho simultaneamente licenciado sob a Licença Creative Commons Attribution que permite o compartilhamento do trabalho com reconhecimento da autoria e publicação inicial nesta revista para fins não comerciais.
- Autores têm autorização para assumir contratos adicionais separadamente, para distribuição não-exclusiva da versão do trabalho publicada nesta revista (ex.: publicar em repositório institucional ou como capítulo de livro), com reconhecimento de autoria e publicação inicial nesta revista.
